Chris Potter Trio 20.05.26 ZigZag

2 Konzerte 18:30 und 21:00

Chris Potter - sax (USA)
Matt Brewer - bass (USA)
Kendrick Scott - drums (USA)

Um es kurz zu machen. Tenor-Saxofonist Chris Potter hat alle internationalen Reputationen, die ein hervorragendes Konzert-Erlebnis versprechen lassen. Als New Yorker Musiker hat er alle Optionen, sich stets eine ausgezeichnete Band zusammenzustellen. In diesem Sinn darf von seinem Trio mit Matt Brewer am Bass und Kendrick Scott an den Drums das Beste erwartet werden. „Eines der Highlights 2026!“ so das ZigZag. Also? Hingehen!

Was wird zu hören sein? Das vorletzte Album könnte Hinweise darauf geben.

Album „Eagles Point“ 2024
Hier sind – neben Chris Potter - die versiertesten Jazzer der New Yorker Szene  zu hören, mit denen Chris Potter oft und gern zusammenarbeitet: Bassist John Patitucci, Pianist Brad Mehldau, Drummer Brian Blade. Hochkarätiger geht´s wohl nicht.

„Eagles Point“. 
Das Titelstück gehört stärker zu den Genres, die einen akzentuierten Rhythmus bevorzugen: Beats zwischen Walking Bass-Figuren und markanten Anschlägen der Rhythmiker. Darüber kreiert der Tenor-Saxofonist wilde Schleifen, die auch mal frei törnend ausfransen können. Was dann der Rhythmus und die solistischen Improvisationen noch nicht explizit ausgedrückt haben, das erledigt das exzellente Pianospiel von Brad Mehldau. Was für den Titel-Song gilt, kann – dezent variiert nach den Jazz-Genre – mehr oder weniger für das komplette Album gelten.

Daraus folgt was? Korrekt. Hingehen!

Chris Potters Stilistik
In der Tat, „Eagle´s Point“  ist ein spannendes Album, was bezüglich harmonischer sowie rhythmischer Abwechslung kein Wünsche an einen zeitgenössischen Jazz offen lässt. Nun, zwar fehlt bei den Konzerten im ZigZag die Klangstimme, die Figuren und Läufe des Grand Pianos. Was jedoch den Stil und die Ausgestaltung der Kompositionen betrifft, so könnte das Album Hinweise auf die Musik, den Sound des aktuellen Chris Potter Trios sehr wohl geben.

Die Spannbreite von Chris Poter Jazz reicht von agilen, rhythmisch fetzig intonierten Titeln wie „Dream of Home“ über die Varianten eines Post-Bop-Swings „Cloud Message“ zu balladesken Titel wie „Aria for Anna“, die Ruhe, Stille und meditative Einkehr ermöglichen – das Sopran-Saxofon tut dann ein Übriges.

„Indigo Ildikò“
Bei diesem Song bringt Chris Potter durch die wunderbare Klangstimme seiner Klarinette die Ballade bestens zur Geltung. Ein gutes Beispiel für dieses Genre ist auch der Titel „Other Plans“, in dem es neben den agilen Tonfolgen von Chris Potter auch ein famoses Bass-Solo von John Patitucci gibt, der dadurch den Song letztlich als gefühlvolle Ballade definiert. Darunter swingen die Anschläge von Drummer Brian Blade in lässig-souveräner Weise.

Auch „Màlaga Moon“
frönt der erzählenden Spielweise, wobei der Titel Wesensmerkmale einer Hommage aufweist. Dazu tragen auch die Linien des Sopran-Saxofons bei, deren hohe Stringenz an Trane erinnern. Auch die Anschläge und Motive des solistischen Pianos verstärken den pathetischen Klangcharakter. Dann wechseln die Rhythmen, über die sich Chris Potter mit seinen eloquenten Sequenzen im Wortsinn erhebt.

„Horizon Dance“
Der Titel reiht sich ein in die „Rubrik“ rhythmisch fetziger Themen jenseits von Rock wie Funk. Wesentlich für die rhythmische Ausgestaltung ist das Zusammenspiel zwischen den subtilen Walking-Bass-Figuren und den polyrhythmischen Anschlägen von Schlagzeuger Brain Blade. Darüber zelebrieren die Tonfolgen einen frei anmutenden Tenor-Saxofon-Sound.

„Eagles Point“. 
Das Titelstück gehört stärker zu den Genres, die einen akzentuierten Rhythmus bevorzugen: Beats zwischen Walking Bass-Figuren und markanten Anschlägen der Rhythmiker. Darüber kreiert der Tenor-Saxofonist wilde Schleifen, die auch mal frei törnend ausfransen können. Was dann der Rhythmus und die solistischen Improvisationen noch nicht explizit ausgedrückt haben, das erledigt das exzellente Pianospiel von Brad Mehldau. Was für den Titel-Song gilt, kann – dezent variiert nach den Jazz-Genre – mehr oder weniger für das komplette Album gelten.

Aktuelles Album “Alive With Ghosts Today” 2026

Chris Potter – Saxophon
Bill Frisell - Gitarre
Nate Smith - Drums
Burniss Travis & Rane Moore - Klarinette
Zekkereya El-Magharbel - Posaune
Sara Caswell  - Violine

„Ich wollte keine Big Band oder ein Orchester – ich wollte etwas dazwischen, fast wie eine etwas widerspenstige Dorfkapelle“, so Chris Potter. Und weiter: Das Projekt wurde konzipiert „als Hoffnung und Gebet“ bevor es zu einer kollektiven Werk sich ausgestaltete „größer als jeder einzelne von uns“.

Album “Alive With Ghosts Today” 2026

Ohne jeden Zweifel ist das ein hochinteressantes Album, das sich aufgrund der Besetzung und dem inhaltlich-musikalischem Anspruch des Album-Projektes weniger zum Verständnis eignet, was denn das aktuelle Trio von Chris Potter im Repertoire hat und auf die Bühne des ZigZag bringen wird. Dagegen ist das zuvor skizzierte Album Eagle´s Point von 2024 aussagekräftiger, was zu hören sein könnte.

English Version
To make a long story short: Tenor saxophonist Chris Potter has all the international reputations that promise an outstanding concert experience. As a New York musician, he has every opportunity to put together an excellent band at any time. With that in mind, we can expect the very best from his trio featuring Matt Brewer on bass and Kendrick Scott on drums. “One of the highlights of 2026!” according to ZigZag. So? Go see them!

What will we hear? The penultimate album might offer some clues.

Album “Eagles Point” 2024

Here—alongside Chris Potter—you’ll hear the most accomplished jazz musicians on the New York scene, with whom Chris Potter frequently and joyfully collaborates: bassist John Patitucci, pianist Brad Mehldau, and drummer Brian Blade.

It doesn’t get much more high-class than this.

“Eagles Point.”

The title track leans more toward genres that favor an accentuated rhythm: beats between walking bass lines and the rhythm section’s distinctive strikes. Over this, the tenor saxophonist creates wild loops that can sometimes fray into free-form improvisation. Whatever the rhythm and the solo improvisations haven’t yet explicitly expressed is taken care of by Brad Mehldau’s excellent piano playing. What applies to the title track can—with subtle variations depending on the jazz genre—more or less apply to the entire album. 

What does that mean? Correct. Go check it out!

Ankündigung ZigZag
Was soll man zu Chris Potter noch sagen? Als einer der wohl vielseitigsten, geschätztesten, virtuosesten und einflussreichsten Jazzmusiker überhaupt verblüfft Potter immer wieder mit neuen Ideen, interessanten Bandkonstellationen; mal traditionell, mal im Fusionbereich, mal mit Orchester, aber immer am Puls der Zeit. Und wer eines seiner Konzerte besucht hat weiß, was für ein Feuerwerk der Spielfreude und Kreativität die Gäste erwartet. Sein neues Trio featured mit Matt Brewer einen der meistbeschäftigten Bassisten unserer Zeit und mit Kendrick Scott eine jetzt schon lebende Drumlegende. Freuen Sie sich auf eines der Highlights 2026!

Weltklasse-Solist, überwältigender Komponist, hervorragender Bandleader und Grammy-nominierter Saxophonist: Chris Potter, der mit verblüffender Unangestrengtheit aus einem riesigen melodischen Fundus schöpft und mit überraschender Imaginationskraft auftrumpft, gehört zu den einflussreichsten und komplettesten Saxofonisten seiner Generation. Chris hat sich zu einer der führenden musikalischen Persönlichkeiten seiner Generation entwickelt. Kritiker und Fans feiern Potter gleichermaßen für seine musikalische Bodenständigkeit und seinen vibrierenden Sinn für Swing wie auch für seine schier grenzenlose Kreativität. Nicht umsonst wird Chris regelmäßig als absolute Autorität am modernen Tenorsaxophon geführt. Der New Yorker nennt Potter "einen Tenoristen, der an Joe Henderson in seinen besten Momenten erinnert, der seine beachtliche Technik in den Dienst der Musik und nicht des Spektakels setzt”. Er hat mit nahezu allen namhaften Jazz-MusikerInnen unserer Zeit gearbeitet, spielt überall auf der Welt und ist darüber hinaus auch noch ein gefragter und versierter Pädagoge. 

Matt Brewer ist ein US-amerikanischer Jazzbassist (Kontrabass, E-Bass) und Musikpädagoge. Er wuchs in Albuquerque, New Mexico, in einer Musikerfamilie auf und begann bereits im Jugendalter mit professionellen Auftritten, nachdem er im Sommerprogramm des Interlochen Center for the Arts zum Bass wechselte und dort klassische und jazzbezogene Studien vertiefte. Brewer setzte seine Ausbildung am Juilliard Jazz Program in New York fort und zog 2001 nach New York City, wo er sich schnell als gefragter Sideman und Bandleader etablierte. Er spielte mit zahlreichen bedeutenden Künstlern wie Greg Osby, Gonzalo Rubalcaba, Lee Konitz, David Sánchez, Terence Blanchard, Vijay Iyer, Aaron Parks, Jeff “Tain” Watts und vielen anderen. 

Kendrick Scott prägt die Welt des modernen Schlagzeugsspiels seit Jahren entscheidend mit. Scott stammt aus einer Musikerfamilie und trat schon in seiner Jugend professionell auf. Nach seinem Studium am renommierten Berklee College of Music 2002 etablierte er sich als einer der führenden Drummer seiner Generation. Er arbeitete mit Pat Metheny, Joe Lovano, Kenny Garrett, Dianne Reeves, Robert Glasper, Terence Blanchard und unzähligen Größen mehr zusammen, ist aktuell Mitglied im Charles Lloyd Quartet und führt mit seiner Band Oracle eine der intensivsten Formationen der letzten Jahrzehnte.