28. Februar 2023

Blackbird. Das Beste zum Schluss? Heute nicht, denn die elektrisierende Soul Hymne von Nina Simone gibt die Vorgabe, die nicht mehr zu übertreffen ist, zumindest gesanglich. So ganz richtig ist der Satz nicht, denn zum Einhören für das im vollem Kesselhaus wartende Publikum gibt es digitale Einspielungen. Dann legt die Band los, bereitet für die Lady den akustischen Boden vor, sparsam rockend. Emotional wäre das auch nicht möglich, denn die Gefühle durch Musik sind fest in der Hand von Lady Blackbird, hervorgerufen durch ihrer gewaltigen Stimme. Die seit dem letzten Berliner Konzert (Mai 2922) bekannte (unveränderte) Band präsentiert auch heute ihren originellen Mix lässig wie cool: Ami-West-Coast-Musik, psychedelischen Rock, Elemente jazziger Balladen, die primär das Piano einstreuen darf und der mitreißenden Soul-Stimme von Lady Blackbird. Das alles mündet in einen überwiegend rockigen Psycho-Sound, der gelegentlich schräg wie skurril wirkt, nicht ganz real klingt. Ja, wenn es so was geben sollte, dann ist hier akustischer Surrealismus zu erleben. Zur surrealen Optik ist der Text zu Ende zu lesen oder alternativ die Fotos zu betrachten.

Fly, der stetige Imperativ zu fliegen. Fly Blackbird. Gesanglich ist da kein Zweifel, diese Stimme fliegt mit dem Song davon, nimmt alle Anwesenden mit, verführt und verzaubert alle. Mehr pure Emotion ist in der Musikwelt von Pop, Rock, Soul und Jazz wohl nicht zu finden. Rhythmisch auf dezent rockender Basis geht es weiter. Ist’s Not That Easy macht zunächst mit Orgelklängen und dann mit stakkatohaften Anschlägen des Keyboards auf sich aufmerksam. Drums, Bass und Gitarre üben sich lässiger Zurückhaltung. Alles andere, was für einen ergreifenden Song erforderlich ist, erledigt the Ladies Voice. Es darf auch Blues sein. Sowohl von der Form als auch von den Gefühlswelten betrachtet, ist das eine aktuelle Darbietung der Metapher The Lady Sings the Blues.

Besonders packend ist ihre Co-Version eines jazzklassischen Themas von Pianolegende Bill Evans. Das Stück mit dem Originaltitel Peace nennt sich in der Bearbeitung von Gitarrist Chris Seefried jetzt „Fix It“. Um Gänsehaut zu erzeugen sind nur 2 bis 3 Stimmen nötig. Der subtil durchlaufende, warmtönende E-Bass, die jazzigen Figuren des Pianos und natürlich der fulminante Gesang der Lady. Lady Blackbird hat den Song in ihrem Stil dramatisch zelebriert und eigentlich ist alles schon gesagt wie gesungen. Da gibt es eine Gelegenheit für den Mann am Piano einen längeren Beitrag zum Gelingen der Ballade zu zeigen. Da sind wohlgefällige Akkorde, leichte Variationen des Themas in moderaten Improvisationen zu hören. Wenn einzelne Passagen oder ein ganzer Titel wie Fix It als kammermusikalischer Jazz durchgehen, so liegt das an XY, der nur von den Ostinato-Figur des Basses diskret begleitet wird. Dann gibt sich die Lady nochmal die Ehre, singt expressiv den Refrain, lässt den Titel als betörende Jazz-Ballade ausklingen.

Aber die Band kann auch anders. Allein, ohne gesangliche Hilfe, gibt es weitere Kostproben des coolen West-Coast-Rock. Zunächst noch, dann aber legen sie los und sich mächtig ins Zeug. Ein akzentuierter rockiger Beat läuft durch, über den die Gitarre sich austoben darf. Gitarrist Chis Seefeld ist wohl der musikalischer Kopf, zumindest der Instrumentalisten. Es ist sein Stil, seine Musik, die den Sound prägen. So stellt die Sängerin nach einem Solo des Gitarristen ihn als „Mr. Black Acid Soul“ vor. Und sein Solo kann sich sehen und hören lassen, denn das wechselt von sanften Rock-Motiven in wilde Klänge und Fingerspiele eines klassischen Rockgitarrensolos. Dann ist Hardcore oder sogar Metall für die Fans diese Sub-Genres angesagt. Die Dame bringt es knallhart auf den Punkt und meint: „Fucking Rock“. Auch die Beatles bleiben nicht ungeschoren. Die Westküstler liefern eine heiße Nummer von Come Togehter.

Überwiegend ist im Konzert jene subtile Mischung aus dezenten Rockrhythmen, jazzigem Piano, mit dem energetischen Soul-Gesang von Lady Blackbird zu hören. Wiederholungsgefahr 100%.

Autor: Cosmo Scharmer

P.S. Eine Schilderung, welche Kleidung Jazzer auf der Bühne tragen und welches Outfit die Musikerinnen schmückt oder nicht, erfolgt selten bis nie. Im Jazz wird solches als unwichtig erachtet. Demzufolge ist die Mehrzahl der Musikmachenden auch underdressed in Alltagsklamotten auf der Bühne. Das kann man von Lady Blackbird nicht sagen. Overdressed oder nicht, richtige Verkleidung oder gewagter Mummenschanz, das ist sicher höchst strittig. Aber ihr blickfangendes textiles Design, bietet die Gefahr, von der Musik, ihrer Stimme abzulenken. Das wäre bedauerlich.